Couverture de C'est quoi le programme au cinéma ?

C'est quoi le programme au cinéma ?

C'est quoi le programme au cinéma ?

De : Nostalgie Belgique
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Plongez dans l'univers fascinant du 7e art avec Anthony Keppenne ! Chaque semaine, ce passionné de cinéma vous emmène au cœur de l'actualité cinématographique, entre les nouvelles sorties ciné, les critiques pointues, et les interviews exclusives. Que vous soyez amateur de blockbusters hollywoodiens, adepte des films d'auteur primés à Cannes ou des documentaires intrigants sur Netflix, ce podcast est votre rendez-vous incontournable pour ne rien manquer du programme des salles de cinéma.

Explorez également les coulisses des plus grands studios comme Disney, Amazon ou HBO, et découvrez les secrets des réalisateurs et des acteurs qui façonnent le paysage cinématographique mondial. Ce podcast est aussi l'occasion de recevoir des conseils avisés pour choisir vos prochaines séances, que ce soit en salle ou en streaming, comme sur Netflix.

Retrouvez chaque semaine une analyse approfondie des films en compétition aux Oscars, aux César ou d'autres grands festivals. Le podcast s'adresse aussi bien aux cinéphiles avertis qu'à ceux qui cherchent à enrichir leur culture cinéma. Que vous soyez fan d'une actrice belge en devenir ou curieux des nouvelles tendances venues d'Hollywood, ce podcast est fait pour vous !

Anthony vous propose également un agenda complet des sorties cinéma à ne pas manquer, en Belgique et ailleurs. De plus, suivez l'évolution des plateformes de streaming comme Netflix ou Amazon, et comment elles transforment notre façon de consommer des films.

Un ton décontracté, une analyse experte, et surtout, une passion partagée pour le cinéma : voilà ce qui vous attend dans chaque épisode. Préparez-vous à voir le cinéma autrement, à travers les yeux d'un journaliste passionné, toujours à l'affût de la moindre pépite du 7e art. Ajoutez ce podcast à votre programme culturel et restez au fait des tendances cinématographiques !Nostalgie Belgique Musique
Épisodes
  • 2 films à revoir, qui sentent bon le sable chaud !

    2 films à revoir, qui sentent bon le sable chaud !
    Jul 8 2026
    Tout d’abord "The Beach", la Plage, avec le beau Léonardo Di Caprio

    Un film pour les baroudeurs en quête d'absolu… On rappelle le pitch : Richard, jeune routard américain, découvre une carte menant à une plage secrète en Thaïlande, il croit toucher au paradis. Mais ce havre de paix abrite une communauté coupée du monde, où les règles évoluent dangereusement.

    The Beach mêle aventure, critique sociale et dérive psychologique. La beauté des paysages contraste avec la noirceur croissante de l'histoire. Un film culte pour toute une génération de voyageurs.

    "Cocktail", pour les fans de chemises à fleurs

    C'est clairement dans ce film qu'on a commencé à craquer sur Tom Cruise. Dans Cocktail, l'acteur interprète un étudiant en quête de succès. Il s'appelle Brian Flanagan et il devient barman à New York puis en Jamaïque. C'est là qu'il découvre l’amour, l’ambition et les désillusions.

    Cocktails, couchers de soleil tropicaux, le film incarne le kitsch glamour des années 80. Et puis, La BO des Beach Boys - Kokomo - fait partie intégrante de ce bonbon estival qu'on adore se remettre sous la dent !

    Voilà 2 blockbusters américains à redécouvrir les pieds dans l’eau ou depuis son canap'….
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    2 min
  • Vaïana en live action: les tops et flops des adaptations Disney

    Vaïana en live action: les tops et flops des adaptations Disney
    Jul 7 2026
    Disney poursuit sa vague de remakes en prises de vue réelles avec la sortie de Vaïana.

    Dans cet épisode, on fait le point sur les plus gros succès… et les plus grands échecs des Disney en live action. Pourquoi Lilo & Stitch est-il devenu un phénomène mondial, dépassant le milliard de dollars de recettes ? Entre une campagne marketing massive et une fidélité presque parfaite au film d’animation, Disney semble avoir trouvé la recette du succès.

    À l’inverse, Blanche-Neige illustre les risques d'un remake qui prend davantage de libertés. Changements dans le scénario, choix de casting, nouveaux partis pris artistiques : autant de décisions qui ont suscité de vives réactions et se sont traduites par un échec au box-office.

    Au fond, ces remakes révèlent un paradoxe : le public reproche souvent à Disney son manque d'originalité, mais accueille parfois très mal les tentatives de réinventer ses classiques.

    Alors, où se situe Vaïana ? Fidèle au film d’animation, porté par des effets spéciaux spectaculaires et le retour de Dwayne Johnson dans le rôle de Maui, ce nouveau remake a-t-il tout pour rejoindre les plus grands succès de Disney ?
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    4 min
  • "In Waves" : un film d'animation bouleversant sur l’amour, le deuil et les vagues comme métaphore du chagrin

    "In Waves" : un film d'animation bouleversant sur l’amour, le deuil et les vagues comme métaphore du chagrin
    Jul 1 2026
    Il y a des œuvres qui restent longtemps en mémoire. In Waves, publié en 2019 par AJ Dungo, fait partie de celles-là. Roman graphique bouleversant devenu film d’animation, il arrive aujourd’hui dans les salles obscures après avoir marqué le Festival de Cannes, où il a ouvert la Semaine de la critique cette année. Une première pour un film d’animation.

    L’histoire commence comme un songe d’été, sous le soleil de Los Angeles. Il y a les planches de skate, les corps jeunes qui filent vers l’océan, la lumière, les vagues, l’insouciance. On y rencontre AJ, un lycéen discret, passionné de dessin et de skate, et Kristen, adolescente lumineuse, amoureuse du surf et de la vie. Tous deux tombent amoureux. Mais très vite, la maladie s’invite dans leur histoire : Kristen est atteinte d’un cancer.

    In Waves n’est pourtant pas seulement une romance tragique. C’est un récit sur la résilience, sur ce que signifie vivre avec la perte, ou apprendre à vivre sans. Les personnages y font le deuil de plusieurs choses : de la santé, de l’avenir qu’ils imaginaient alors même que la vie ne faisait que commencer.

    La grande force d’AJ Dungo est d’utiliser la vague comme métaphore du chagrin. La douleur va et vient, se forme, se canalise, éclate, change de forme, s’apaise, puis revient encore. Comme la mer, le chagrin n’est jamais figé. Il se retire, ressurgit, se calme à nouveau.

    À l’écran, cette émotion prend une forme magnifique. La musique, les couleurs chatoyantes et le mélange d’animation 2D et 3D donnent parfois l’impression que la peinture s’anime. Même lorsque le récit devient tragique, le film reste vibrant, solaire, débordant de vie.

    In Waves de Phuong-Mai Nguyen est à découvrir dès maintenant au cinéma. Et pour prolonger l’émotion, le roman graphique est aussi disponible en librairie, aux éditions Casterman.
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    3 min
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