Résultats Éditeur "Audible Studios" dans Drames et pièces de théâtre

Dans cette maison où la femme est et n'est qu'une poupée, les hommes sont des pantins, veules et pleutres. Sans doute Nora incarne-t-elle une sorte de moment auroral du féminisme, alors qu'être, c'est sortir, partir. Et Ibsen, grâce à ce chef-d'œuvre, accède au panthéon de la littérature mondiale. Mais si sa poupée se met, sinon à vivre, du moins à le vouloir, au point de bousculer au passage l'alibi de l'instinct maternel, c'est qu'autour d'elle les hommes se meurent.

Arthur Miller's plays have held the world's stages for almost half a century. Among them are Death of a Salesman, The Crucible, and All My Sons, which have been read and performed countless times across the world. His memoir, Timebends, shows that the life of the man is as compelling as his plays. With passion, wit and candour, Miller recalls his childhood in Harlem and Brooklyn in the 1920s and the Depression; his successes and failures in the theatre and in Hollywood; the formation of his political beliefs....

William Shakespeare may have been the greatest playwright in the English language, but how does he measure up as a historian? In this brilliant comparison between the events and characters in Shakespeare's history plays and the actual events that inspired them, acclaimed historian John Julius Norwich examines the nine works that together amount to an epic masterpiece on England's most fascinating period.

Opera dedicata alla "morte accidentale" dell'anarchico Giuseppe Pinelli, avvenuta al commissariato di Polizia di Milano in circostanze inizialmente non chiare, poi archiviate da un'indagine della magistratura come un caso di malore attivo, il 15 dicembre 1969, cadendo dalla finestra del quarto piano durante il suo interrogatorio. Va in scena per la prima volta nel 1970. La registrazione dalla quale è stato estratto l’audio è del 1987.

It is three years since Anne Bonny crossed the ocean, believing that her beloved Mary Read perished in prison. But even death can’t keep these lovers apart. Mary tracks Anne to a London awash with pleasures and change – full of coffee shops, Molly Houses, and the raucous tunes of the Beggars Opera. London is a world away from the High Seas, but the lawless highways offer new adventures, and new enemies. Anne and Mary must face notorious highwayman, Dick Turpin, as well as the repressive structure of a city where the upper classes retain the upper hand.

“Algunas cosas no cambian. Hay cosas encerradas detrás de los muros que no pueden cambiar porque nadie las oye.”, Federico García Lorca. Audible Studios presenta Yerma, una edición dramatizada del clásico de Federico García Lorca. Yerma, la protagonista de esta historia, es una joven actriz cuyo destino está marcado por su nombre. Yerma es considerada una obra maestra del teatro español, un poema trágico que evoca la lucha de una mujer contra las restricciones impuestas por la sociedad. La desesperación y el anhelo frustrado de ser madre lleva a la protagonista de la obra, Yerma, a cometer un crimen terrible.

The Old Wives' Tale is broken up into four parts, and the lives of two sisters are laid bare: one timid and unassuming, the other romantic and adventurous. From working as children in their family's drapery shop to their later years, Constance and Sophia's journey through life could not be more different. While one travels the world and defies male expectations, the other becomes a dutiful wife and mother.

From its inception in California in 1974 to its highly acclaimed critical success at Joseph Papp's Public Theater and on Broadway, the Obie Award-winning for colored girls who have considered suicide/when the rainbow is enuf has excited, inspired, and transformed audiences all over the country. Passionate and fearless, Shange's words reveal what it is to be of color and female in the 20th century.

Questo volume nasce da un progetto di rilettura del poema omerico destinato alla scena teatrale. Baricco smonta e rimonta l'"Iliade" creando ventun monologhi, corrispondenti ad altrettanti personaggi del poema e al personaggio di un aedo che racconta, in chiusura, l'assedio e la caduta di Troia. L'autore "rinuncia" agli dei e punta sulle figure che si muovono sulla terra, sui campi di battaglia, nei palazzi achei, dietro le mura della città assediata.

Un'antologia di canti popolari italiani dedicati alla vita umana nei suoi temi più quotidiani: l'amore, il lavoro, la povertà, la guerra, il dolore. Canzoni spesso dimenticate o inedite, a volte composte su frammenti antichi dallo stesso Dario Fo. Va in scena per la prima volta nel 1966. La registrazione dalla quale è stato estratto l'audio è del 1977.

Una lezione niente affatto scolastica tenuta da Dario Fo su Caravaggio. La lettura di Dario Fo rovescia molti schemi acquisiti dalla storia dell'arte inquadrando con vivezza il più grande pittore del Seicento italiano. Conclude la lezione-spettacolo Franca Rame interpretando la Madonna ai piedi della croce ripresa da un testo lombardo del XVI secolo.

Racconti allegorici contro il potere, le sue regole e la burocrazia, per una vita ricca di creatività, socialità e fantasia, scritti e narrati da Dario Fo con impareggiabili doti istrioniche in una parlata paleolombarda comprensibile a tutti. Esempi di letteratura popolare reinventata e trasfigurata in chiave fantastica con esiti di insuperabile comicità. Va in scena per la prima volta nel 1980. La registrazione dalla quale è stato estratto l’audio è del 1991.

Una travolgente affabulazione di Dario Fo nata dalle sue ricerche su fonti popolari medioevali e dalla scoperta di alcuni testi inediti sulla vita del santo di Assisi, autodefinitosi "giullare di Dio". Dario ne racconta non solo gli episodi più celebri della sua vita, ma anche storie e leggende ignorate per secoli. Va in scena per la prima volta nel 1999.

Una versione riveduta e corretta della celebre opera scritta da Alfred Jarry nel 1896, "ribassata"da Dario Fo per adeguarla alla statura del presidente del Consiglio in carica al momento della messa in scena, sullo sfondo della guerra in Afghanistan e poi in Iraq. Va in scena per la prima volta nel 2001.

Di e con Dario Fo e Franca Rame. Messo in scena dalla Compagnia Teatrale Fo Rame Musiche di Fiorenzo Carpi Introduzione di Jacopo Fo. Era inevitabile che prima o poi Dario Fo approdasse al circo, non inteso come puro spettacolo di evasione nell'irrazionale o nel fiabesco, ma reinterpretato secondo il suo solito anche a fini di protesta e di contestazione sociale. Va in scena per la prima volta nel 1967. La registrazione dalla quale è stato estratto l'audio è del 1977.

Uno spettacolo di denuncia e di passione, civile e politica, che ripercorre l’esperienza in Senato di Franca Rame dal 2006 al 2008, raccontata attraverso storie, aneddoti, personaggi... Una testimonianza unica perché ci fa vedere nei suoi aspetti più grotteschi la distanza che separa chi crede nella politica come servizio e chi invece la politica la fa solo per mestiere. La registrazione dalla quale è stato estratto l’audio è del 2014.

Appassionanti monologhi nei quali Franca Rame interpreta di volta in volta una vistosa casalinga frustrata e alienata, un'operaia in corsa affannosa contro il tempo mentre si prepara a portare il bambino all'asilo e andare al lavoro, una madre cattocomunista che diventa fricchettona per seguire il figlio contestatore fuggito di casa. Va in scena per la prima volta nel 1977.

Dario Fo tiene una straordinaria lezione per rendere omaggio al genio di Vinci e alla sua opera più complessa e misteriosa, dipinta tra il 1495 e il 1498. Ripercorre con un ritmo che trascina e incanta le tappe salienti della vita di Leonardo, comprese quelle che non si raccontano sui banchi di scuola. Va in scena per la prima volta nel 1999. Di e con Dario Fo e Franca Rame, con collaborazione di Silvia Varale.

Tre atti unici che puntano l'obiettivo sulla condizione della donna nella società contemporanea. In L'Eroina il tema è quello della droga, Grasso è bello! è dedicato invece alla rivalità fra donne nella carriera come nei sentimenti, in Una Giornata qualunque una donna tutta sola è alle prese con la telecamera cui tenta di affidare il suo ultimo messaggio per il marito fedifrago prima di suicidarsi. Va in scena per la prima volta nel 1991. Le registrazioni dalle quali è stato estratto l’audio sono del 1991 e del 1986.

La commedia racconta la storia di un attore condannato a morte per aver recitato un'opera proibita. Dal patibolo il protagonista narra le avventure di Cristoforo Colombo che tenta con l’inganno di convincere la regina a finanziare la sua spedizione alla scoperta dell’America. Va in scena per la prima volta nel 1963, è frutto di ricerche documentate. La registrazione dalla quale è stato estratto l’audio è del 1977.