LXRD VOID est un artiste émergent de la scène rap alternative, connu pour son univers sombre, mystique et intensément visuel. Avec une identité sonore unique mêlant rap, influences geek/culture Yu-Gi-Oh!, et une esthétique marquée par l’énergie du void, il s’impose comme une figure singulière du rap digital.

Propulsé par ses séries virales EXXOD, où il fusionne storytelling, références pop culture et flows incisifs, LXRD VOID attire une communauté grandissante sur YouTube et les réseaux. Ses collaborations, notamment avec Koachilla Mix, confirment sa volonté d’explorer des terrains artistiques hybrides et audacieux.

Entre expérimentations sonores, univers ésotérique et énergie brute, LXRD VOID construit un personnage à la frontière du réel et du fantastique. Dans ce podcast, il dévoile son parcours, ses inspirations, sa vision de l’art, et la manière dont il transforme le “vide” en force créative.

Billy Ze Kick est un groupe qui a vu le jour en France en 1990. Le groupe est composé de la chanteuse Nathalie Cousin, du guitariste Matthieu Chedid ainsi que du bassiste DJ Zebra.
Ils se sont amusés à choquer la France avec leurs titres, mais ils constituent surtout l’un des groupes au succès fulgurant ayant marqué toutes les mémoires.
Leur image de bande de jeunes déchaînés a été exploitée à l’excès pour le plus grand plaisir des fans.

Les grands esprits se rencontrent
Sortis tout droit de la ville de Rennes, Nathalie Cousin est fatiguée d’entendre des titres qu’elle juge hypocrites sur les ondes des quelques radios de la région.
Chanteuse à ses heures perdues, elle décide de s’investir pleinement dans la chanson et se découvre une vraie passion qui la mènera à devenir auteure-compositrice des principaux titres de Billy Ze Kick.
Elle fait la connaissance de son futur bassiste qui faisait également office de DJ à certains moments. Les deux compères se découvrent une passion commune pour le rock alternatif baigné dans une ambiance douce-amère de reggae.
Le déclic se produit réellement suite à de maintes discussions où ils se rendent compte que le même esprit de révolte face à l’apathie de leurs contemporains les habite. Le duo monte alors un groupe qu’ils baptiseront Billy Ze Kick en ultime marque de leur humour caustique.
Ils accueillent alors Matthieu Chedid, afin de compléter leur équipe à la guitare.
Origine d’une révolution
Billy Ze Kick tient son nom du célèbre bandit américain Billy the Kid dont le nom a été intentionnellement raillé. Cette touche d’humour est annonciatrice de l’esprit vecteur du groupe.
Les membres de cette formation très atypique pour l’époque de sa création sont des jeunes désirant choquer et surtout secouer la France de cette image de vieille dame soucieuse du respect de ses habitudes. Chaque artiste faisant partie d’une génération révoltée qui se délecte des récriminations de ses contemporains lorsque ceux-ci sont outrés.
Avec des influences aussi diverses que Renaud ou encore Mylène Farmer , la leader du groupe ne pouvait qu’appuyer à son tour cette nouvelle vague de chanteurs francs et surtout en colère.
Billy Ze Kick est ainsi né d’un souci certain de déranger la bonne société française et ses mœurs que les jeunes des années 90 trouvent dépassés.
De la révolte dans l’air
Cette envie constante de bousculer constitue la touche d’originalité qui attire les fans vers leur musique. Les titres du groupe comprennent en grande partie des influences reggae tout en présentant des accords de rock et de funk qui se marient harmonieusement pour un genre qui est devenu la marque de fabrique de l’équipe Billy Ze Kick.
Les quatre albums qui feront leur renommée sont alors tous teintés de ce pastiche. Le premier opus « Billy Ze Kick et les Gamins en Folie » est une véritable gifle pour la France.
Le titre « Mangez-moi » est un appel explicite à la consommation de champignons hallucinogènes. La société est choquée mais toute une génération de jeunes se reconnaît dans ce nouveau groupe qui affiche effrontément son insolence.
Le succès est rapide et inattendu pour les membres du groupe qui ont surtout sorti cet album pour s’amuser. Les trois autres opus qui suivront confirmeront pourtant ce talent et le groupe qui faisait sourire et choquait au tout début de sa carrière, est désormais considéré comme une vraie formation de pop rock française.

Animalize est donc un jeune groupe Lyonnais qui s’est formé an 2018. Après un EP 4 titres « Tapes From The Crypt » qui a rencontré un beau succès auprès des fans de heavy à l’ancienne, le groupe se devait de nous sortir un véritable premier album. C’est donc chose faite avec ce « Meat We’re Made Of ».

Pas la peine d’aller chercher très loin le style pratiqué par les Lyonnais. Il suffit de regarder le logo, la pochette, les looks des gus… on nage en plein dans les années 80, quelque part entre les premiers opus de WASP, Mötley Crüe et des groupes comme Tokyo Blade, Battleaxe ou tout bon représentant de la NWOBHM.

C’est par le très bon « Samouraï De l’Univers » que nous replongerons sans problème dans la vague heavy speed française période 80’s et notamment un certain SMF qui était à l’époque dans le même registre musical.