Cover of Séquence, le podcast qui booste votre créativité

Séquence, le podcast qui booste votre créativité

Séquence, le podcast qui booste votre créativité

By: David Frécinaux
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Les méthodes et les parcours de celles et ceux qui créent le cinéma, les séries et les histoires d’aujourd’hui.


Animé par David Frécinaux, chaque épisode ouvre les coulisses du cinéma, des séries, de la télévision, du documentaire et du storytelling avec les professionnels qui les font vraiment : scénaristes, réalisateurs, producteurs, auteurs, diffuseurs.


Parmi les invités : Olivier Megaton (réalisateur Taken, Colombiana), Bernard Werber (auteur Les Fourmis), Stéphane Carrié (cocréateur HPI), Quoc Dang Tran (Apple TV, Disney+, HBO, France 2), Marc Herpoux (Pigalle la nuit), Fadette Drouard (Grand Corps Malade, La Syndicaliste), Jean-Baptiste Durand (réalisateur Chien de la casse), Manuel Alduy (directeur du cinéma France TV), François Hitter (conseiller de programmes France TV), Mathieu Leblanc et Thomas Mansuy (Panda, Astérix, Lucky Luke, Belphégor), Milan Mauger (Un P'tit Truc en +), Marie Eynard (Césars), Prune de Maistre, Marianne Levy, Steven Mitz, François Descraques, Claire Barré et bien d'autres.


Au programme : écriture de scénario, bible de série, traitement cinéma, pitch producteur, adaptation roman et BD, co-écriture, financement CNC, résidences d'écriture, appels à projets, négociation avec les chaînes, intelligence artificielle et création, nouvelles formes narratives. Et des décryptages de séries comme HPI, Lupin, Panda, Patients ou Astérix.


Épisodes bi-mensuels.

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Séquence Podcast Art
Episodes
  • LA PROCRASTINATION, C’EST LA PEUR DE MAL FAIRE | Joris Morio x Séquence

    LA PROCRASTINATION, C’EST LA PEUR DE MAL FAIRE | Joris Morio x Séquence
    6 Oct 2026

    Joris Morio est scénariste de fiction et d’animation. Dans cet épisode, Joris revient sur son parcours mais surtout sur sa manière de travailler. Il raconte comment son expérience technique a façonné son regard de scénariste, pourquoi l’empathie est essentielle lorsqu’il construit un personnage et comment la documentation lui permet d’écrire des univers ou des personnages éloignés de lui.

    Un épisode sur le métier de scénariste tel qu’il se pratique réellement : entre technique, intuition, coécriture, réécriture, doutes, contraintes et cette peur de mal faire qui peut parfois conduire à ne rien faire du tout.


    💛 Comme vous l’entendrez au début (et que je n'ai pas modifié à la fin), Séquence va prendre quelques vacances bien méritées 😉 On se retrouve très vite.


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    Animé par David Frécinaux


    CHAPITRES

    00:00 Introduction

    01:31 Opening

    01:56 Présentation de SÉQUENCE

    03:02 Joris Morio, scénariste de fiction et d’animation

    04:54 Concilier écriture et vie de famille

    07:20 Devenir cadreur et chef opérateur

    10:00 L’apprentissage de l’image et le parcours autodidacte

    12:20 Une expérience de tournage aux États-Unis qui change son parcours

    15:30 Passer de la technique à l’écriture

    17:00 Les programmes courts et les premières expériences de scénariste

    20:00 Dix ans à écrire pour l’animation

    21:40 Ce n’est pas un film de cow-boys : la naissance du projet

    24:20 Écrire des adolescents et construire un personnage par l’empathie

    27:00 Cannes, les César et les opportunités après le court-métrage

    28:20 Comment Les Grands est devenu une série

    31:00 Quand Canal+ abandonne le projet

    33:00 Repenser une série après un refus

    36:00 Construire des personnages et trouver le bon point de vue

    40:50 La coécriture et le travail à deux

    44:00 Trouver le rôle d’un personnage dans une histoire

    48:00 Développer et réécrire un projet de série

    52:00 Arriver sur Le Remplaçant après plusieurs scénaristes

    55:00 Trouver une nouvelle direction sans repartir de zéro

    58:00 Alterner création de séries et écriture d’épisodes

    59:30 Accepter les périodes de doute

    1:00:13 La procrastination, la peur de mal faire

    1:01:00 « Recommencer à zéro » à chaque nouveau projet

    1:02:20 Surface : arriver sur une série déjà construite

    1:04:00 Comment écrire des dialogues naturels

    1:05:00 Lire ses dialogues à voix haute

    1:05:25 « Aller au plus court » : garder l’os

    1:06:00 Ce que les comédiens apprennent au scénariste

    1:06:40 Écrire en anglais et l’envie d’une aventure internationale

    1:07:20 La dernière question

    1:08:20 Pourquoi il écrit et ce qu’il aime raconter

    1:10:00 Les personnages qui se battent pour vivre

    1:11:30 Conclusion


    #JorisMorio #Scenariste #Scenario #Ecriture #Procrastination #LesGrands #LeRemplacant #Surface #SerieTV #Fiction #Coecriture #PodcastSequence

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  • Wolverine, Spirou, Sillage… puis une rencontre a bouleversé sa vie | Jean-David Morvan x Séquence

    Wolverine, Spirou, Sillage… puis une rencontre a bouleversé sa vie | Jean-David Morvan x Séquence
    23 Sep 2026

    Jean-David Morvan est scénariste de bande dessinée depuis 1993. Il a créé Sillage, repris Spirou et Fantasio, écrit un épisode de Wolverine et exploré au cours de sa carrière la science-fiction, la fantasy, le manga, les super-héros, l’adaptation littéraire et, de plus en plus, le récit historique et documentaire. Irena, Adieu Birkenau, Madeleine Résistante ou encore Marc Bloch, l’historien combattant témoignent de cette évolution vers les destins réels et la transmission de la mémoire.


    Dans cet épisode, Jean-David revient sur sa manière de construire une histoire. Pour lui, un scénario naît de la confrontation de deux idées qui, au départ, n’ont rien à voir l’une avec l’autre. Il explique pourquoi il ne prend quasiment jamais de notes, fait confiance à son cerveau pour éliminer les mauvaises idées, cherche avant tout une première scène forte et peut commencer une histoire sans savoir exactement comment elle se terminera.


    Mais au cœur de cet épisode se trouve une rencontre. En 2017, alors qu’il travaille sur Irena, Jean-David Morvan découvre Madeleine Riffaud dans un documentaire et décide qu’il doit absolument la rencontrer.


    Un épisode sur l’écriture, la bande dessinée et la création, mais aussi sur ce qui arrive lorsqu’une œuvre rencontre une histoire humaine qui finit par dépasser largement le cadre du livre.


    Animé par David Frécinaux


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    CHAPITRES

    00:00 Opening

    00:55 Présentation de SÉQUENCE

    01:59 Jean-David Morvan, plus de 30 ans de bande dessinée

    03:30 Valérian et la naissance d’une vocation

    05:20 De dessinateur à scénariste

    08:59 Pourquoi il a toujours travaillé en groupe

    10:15 L’échec, le succès et l’art de rebondir

    11:59 Écrire pour la BD face au cinéma et à la télévision

    13:46 Sa méthode : confronter deux idées

    16:35 Comment naît une histoire

    18:42 Pourquoi il ne prend jamais de notes

    19:17 Trouver la première scène qui accroche le lecteur

    21:57 Écrire sans connaître la fin

    22:52 De Sillage aux récits historiques

    24:29 Écrire sur des personnes réelles et leurs ayants droit

    26:57 Une journée de travail de Jean-David Morvan

    28:32 Être scénariste 24 heures sur 24

    30:14 La liberté presque sans limite de la bande dessinée

    32:24 BD, cinéma et adaptations audiovisuelles

    35:33 Madeleine Riffaud : la rencontre qui change tout

    42:21 Comment reconnaître une bonne idée

    45:29 La coécriture et le travail avec les dessinateurs

    47:52 Passer de la science-fiction au récit historique

    51:00 Plus de 30 ans d’évolution de la bande dessinée

    55:56 Sa relation avec les éditeurs

    57:18 Réseaux sociaux et IA générative

    1:01:38 Présenter un projet de BD à un éditeur

    1:04:14 Comment écrire des dialogues naturels

    1:06:17 Les conseils qu’il donne aux scénaristes

    1:09:35 La dernière question

    1:10:33 La BD qu’il garderait : Madeleine Résistante

    1:13:40 Conclusion


    #JeanDavidMorvan #Sillage #Spirou #Wolverine #MadeleineResistante #MadeleineRiffaud #BandeDessinee #Scenario #Ecriture #PodcastSequence

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  • IL FILME LA MORT POUR DONNER ENVIE DE VIVRE | Erwan Marinopoulos x Séquence

    IL FILME LA MORT POUR DONNER ENVIE DE VIVRE | Erwan Marinopoulos x Séquence
    9 Sep 2026
    Erwan Marinopoulos est auteur, réalisateur et showrunner. Également comédien, scénariste et producteur, il a occupé presque toutes les places de la création. Après la fiction digitale et les formats courts, il a produit Templeton pour OCS, coécrit et réalisé Kill Ben Lyk, son premier long métrage tourné en anglais, puis réalisé Carpe Diem pour France Télévisions. Il a ensuite co-créé et réalisé Deadline, avant d’achever Stunts, un thriller d’action en quatre épisodes coécrit avec Céleste Balin pour France Télévisions.Dans cet épisode, Erwan explique comment préserver l’ambition d’une série malgré les contraintes de temps et de budget. Pour Deadline, six épisodes de 26 minutes tournés en 18 jours, l’écriture a été pensée à partir des décors disponibles. L’action se déroule principalement dans une unité de soins palliatifs conçue comme un lieu chaleureux et vivant. Une série sur la mort qui cherche, paradoxalement, à donner envie de vivre.Deadline sera disponible sur Ciné+ OCS et myCANAL à partir du mardi 15 septembre 2026 :https://www.canalplus.com/chaines/cine-plus-ocsErwan revient sur la préparation, le storyboard, les répétitions, le casting, le crossboarding et les arbitrages nécessaires pour préserver les scènes importantes. Il compare Deadline à Stunts, quatre épisodes de 45 minutes tournés en 37 jours, comprenant environ 260 séquences.L’entretien aborde également le travail avec les cascadeurs, les effets réalisés réellement, l’impact de l’IA, la naissance d’une idée, la construction d’une bible, la collaboration avec les producteurs et le moment où un projet doit devenir collectif. Erwan évoque enfin Kill Ben Lyk, son travail en anglais, son expérience de comédien et son passage par le stand-up.Un épisode destiné aux auteurs, réalisateurs et producteurs qui veulent transformer les contraintes de production en solutions créatives.Animé par David FrécinauxCHAPITRES00:00 Opening00:30 Présentation de SÉQUENCE01:44 Erwan Marinopoulos, parrain de la saison 302:42 Son parcours dans la création04:03 Deadline : filmer la mort pour donner envie de vivre05:50 Concevoir une série avec les contraintes budgétaires08:47 Transformer un hôpital en lieu chaleureux10:14 Réaliser six épisodes en dix-huit jours11:02 Le casting et les répétitions13:02 Construire la bible de Deadline14:42 Structurer les arches sans réduire l’ambition17:53 Fidélité aux équipes et climat de tournage19:26 Le montage comme troisième écriture20:40 La naissance de Stunts23:29 Une véritable école de cascadeurs comme décor24:54 Les cascades réelles face à l’IA25:23 Coécrire avec Céleste Balin27:54 Le potentiel international d’une série française29:11 Collaborer avec un producteur31:58 Les coupes budgétaires et le risque d’annulation34:25 Deadline et Stunts : deux économies de tournage36:27 Diriger des comédiens dans l’action37:40 Réécrire pendant le tournage40:24 Son expérience de producteur42:21 Gérer plusieurs idées et projets43:45 Reconnaître une idée qui mérite d’exister44:58 Faire d’un projet une création collective46:21 Les éléments essentiels d’une bible49:32 Kill Ben Lyk : passer au long métrage en anglais50:53 Produire entre la France et l’Angleterre55:13 Diriger des comédiens anglais58:35 Développer sa carrière à l’international1:00:50 Du stand-up à la direction d’acteurs1:02:16 La question qu’Erwan aimerait qu’on lui pose💛 Soutenez SÉQUENCE en avant-première et sans publicité :Tipeee : https://fr.tipeee.com/sequencepodcastPatreon : https://www.patreon.com/sequencepodcast🎧 Toutes les plateformes : https://shows.acast.com/sequencepodcast📩 Contact : sequencelepodcast@gmail.com#ErwanMarinopoulos #Deadline #Stunts #KillBenLyk #Showrunner #Realisation #Scenario #SerieTV #CinemaFrancais #PodcastSéquenceSéquence, le podcast des voix de la création. Disponible sur toutes les plateformes. Soutenez le podcast sur Tipeee et Patreon. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
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