Couverture de Blues

Blues

Blues

De : RadioLA Kbps
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À propos de ce contenu audio

El incondicional propósito de cada emisión es fundamental, disfrutar del espléndido género musical conocido como «Blues». Asimismo, conocer de manera sumaria aspectos substanciales de mujeres y hombres (compositores, músicos y cantantes) que nos obsequiaron exquisitas piezas, con el objetivo de comprender las diversidad creativa de seres humanos que implementaron tan singular género, así como las implicaciones —directas o indirectas— en su relación con la tradición original que conformó su procedencia y posterior concordancia sociocultural. En el caso del Blues, como en el de otros géneros de origen afroamericano —que han logrado una propagación en todo el mundo como el jazz, el soul, el hip-hop, entre otros— el amplio caudal de autores que hicieron de sus estilos toda una revolución musical fraguó un sinnúmero de diálogos interculturales, puestos en marcha desde la Primera Guerra Mundial, llegando hasta nuestros días sin disminuir su intensidad y, mejor aún, elevando la calidad interpretativa. De hecho, el Blues supone una referencia cultural que marcó un antes y un después en la historia de los Estados Unidos de América y en las escenas musicales especializadas en todo el orbe; lo que mantiene un sólido vínculo entre aquellos que no sólo disfrutamos del gran abanico musical, sino que con placer lo promovemos y lo divulgamos. De esta manera, fortalecemos su expansión a partir de la cual culturizamos a diversos públicos, desde la generación grandiosa hasta la generación Alfa, siendo parte de una identidad colectiva, en la que de paso y por el máximo placer en función del ánimo, le damos un mejor sentido de goce a nuestra existencia cotidiana.© 2023 RadioLA Kbps Musique
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Bonne écoute !
    Épisodes
    • Bluesmen
      Sep 3 2023
      Bukka White nació en Houston, en un pequeño poblado de Mississippi el 2 de noviembre de 1909. Lo bautizaron con el nombre de Booker T. Washington White, como un homenaje al célebre educador negro, pero él siempre prefirió que lo llamaran Booker. Se sabe que al colaborar con Charley Patton fue algo definitivo para su estilo musical: canciones folclóricas mundanas basadas en campestres tradiciones africanas, un slide nervioso y una voz ronca, sonora y gutural. Pero el tocar en Memphis al lado de Frank Stokes, otro de los grandes del country blues, le proporcionó a Booker una mayor experiencia y conocimientos, tanto en composición como en armonía. Estuvo viviendo en Memphis durante dos décadas, donde ayudó a su destacado primo B.B. King en los inicios de su carrera. Y fue hasta 1963 que regresó a la escena musical. De ese modo, pudo disfrutar, por fin, de un éxito largamente merecido. A diferencia de otros viejos bluesmen, Bukka White continuó componiendo material nuevo, mucho del cual se puede encontrar en el disco Sky Songs de la disquera Arhoolie. El 26 de febrero de 1977, debido a un cáncer, falleció Bukka White, el hombre que decía recoger canciones del cielo. Mattie May Thomas, de quien no se sabe mucho, salvo que sus canciones fueron grabadas en 1939, por el famoso folclorista e historiador John A. Lomax en su búsqueda de los bluesmen «deportados» a la penitenciaría de Parchman. Asimismo, el crítico de jazz e historiador musical Ted Gioia, en su libro dedicado al blues del Delta, se limita a citarla como pionera y refrendar que se conoce exclusivamente por las grabaciones que hizo para Herbert Halpert durante los dos días que éste pasó grabando en la citada cárcel. Obviamente no preguntó cuál era su delito, sólo sabía que Mattie cumplía su tercera condena. Su franqueza y vehemencia resultó escalofriante, incluso para alguien acostumbrado a escuchar las rudas historias del blues. Aportó un par de piezas más: Workhouse blues y No mo’ freedom. Tampoco tenía una voz especialmente dotada, sin embargo, en sus inflexiones y giros vocales escondía algo más que las características bluesnotes. Se apreciaba un lamento en forma de crónica, una resignación envuelta en desengaño, una perversa confesión tras haber cometido un asesinato, o tal vez dos, quién sabe si tres… Ese blues era su declaración, la prueba del delito, pero también su forma de redimirse. Continuamos con Ishman Bracey, uno de los pioneros en el blues del Delta del Mississippi que a partir de la década de 1910 interpretó canciones en bailes regionales, partes de Juke Joint y otros eventos regionales en zonas rurales. Nació un 9 de enero de 1901, en Byram, Mississippi. Grabó por primera vez para RCA Victor en febrero de 1928, con Charlie McCoy en la segunda guitarra eléctrica. Bracey completó su carrera como documentalista en Paramount con una organización llamada New Orleans Nehi Children con Child Ernest Michall en el clarinete y Charles Taylor en el piano. En cuanto a su buen amigo Tommy Johnson, la producción documental de Ishman Bracey es escasa; Paramount lanzó dos títulos Low Down Blues y Set you back me during the night. Las primeras copias de los archivos de 78 rpm de Ishman Bracey se encuentran entre los artículos más apreciados por los entusiastas del blues. De las pistas de Bracey, Trouble Hearted Blues y Left Alone Blues se han vuelto muy apreciadas, sin embargo, en general, su función es bastante constante y escuchar su pequeño resultado en su forma completa ciertamente ofrece sus beneficios. Cerraremos con broche de oro, escuchando a John Lee Hooker, quien viera la luz en este mundo en Clarksdale, Mississippi, un 22 de agosto pero de 1917. En 1931 decide emigrar hacia el norte industrial, al igual que hacían muchos otros negros del sur en aquella época. Pasó por distintos estados y finalmente se instaló en Detroit durante la II Guerra Mundial. Allí consiguió un empleo en la industria del automóvil, cuyo sueldo consigue completar cantando en bares de los suburbios. Su carrera musical empezó en 1948 cuando consiguió el éxito con el single Boogie Chillum, cantado en un estilo medio hablado que se convertiría en su característica. Rítmicamente, su música era muy libre, peculiaridad que ha sido común entre los primeros músicos acústicos de blues del Delta. Su fraseado no estaba tan atado a los estándares de la mayoría de los cantantes y en este estilo informal e incoherente se fue diluyendo con la aparición de las bandas de blues eléctrico de Chicago pero, incluso cuando no tocaba solo, Hooker mantuvo su propio sonido. Un éxito, de muchos en su carrera, llegó en 1989 cuando junto a varias estrellas invitadas, incluyendo a Carlos Santana y su banda, Bonnie Raitt, Los Lobos, entre otros, grabó The Healer, con el que ganó un Premio Grammy.
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      48 min
    • Pioneros del Blues
      Sep 3 2023
      Hoy escucharemos a un hombre que llevó a popularizar uno de los tipos de bandas más extraños y fascinantes como lo eran las Jug Bands, el extraordinario Gus Cannon, quien nació el 12 de septiembre de 1883, en Red Banks, Mississippi. A la edad de 12 años viajaría a la ciudad de Clarksdale para trabajar en la recolección de algodón y, durante su estadía, se produciría su interés por la música, en especial el género musical de Country. En los años 1927 y 1928, la popularidad de estas peculiares bandas, fue tal que muchos estudios de grabación como lo eran Vector y Paramount, buscaban hacer contratos de grabación con ellas, entre las más importantes fue la Memphis Jug Band de Will Shade. Gus Cannon ya tenía experiencia en las grabaciones, ya que en 1927 grabó para Paramount con el nombre de «Banjo Joe», y fue aquí donde conoció al músico de blues Blind Blake. De tan espléndido músico escucharemos: Come on Down to My House, Going Around the Mountain y Walk Right In. También, le damos la bienvenida a uno de los creadores del estilo Piedmont, el magnífico Blind Blake, aunque algunos de los detalles de su vida personal y su carrera musical no están del todo definidos, sabemos que su nombre verdadero fue Arthur Blake y que pudo haber nacido alrededor del año 1893 en Jacksonville, Florida. No encontramos registros que puedan certificar los datos precisos sobre su fecha de nacimiento, muerte o alguno de los datos de su vida, los cuales nos resultan un tanto confusos. Las características con las que sonaban sus canciones, sirvieron como fuente de inspiración para artistas como Pastor Gary Davis, Jorma Kaukonen Ry Cooder y Ralph McTell, entre muchos otros artistas. Cuando se habla de Blind Blake, automáticamente pensamos o lo asociamos con el dulce sonido de un piano al mejor estilo de ragtime. Los primeros temas que grabó en solitario y que a continuación escucharemos son «Early Morning Blues» y «West Coast Blues», que en ambas canciones podemos apreciar los diferentes sonidos, así como una letra delicada, con mucho significado, sentimental y que fueron un éxito, desde el primer momento en que fueron publicadas, asimismo podremos disfrutar de Police Dog Blues. Asimismo, escucharemos al menudo hombre de voz de trueno, Charlie Patton, quien nació en abril de 1891 en un área entre Bolton y Edwards (Mississippi). Se dice que el Delta Blues no sería lo que llegó a ser sin la figura de este músico. De hecho, Howlin’ Wolf le idolatraba y todos los grandes nombres del Delta Blues, como Son House, Robert Johnson, Tommy Johnson, Bukka White, Willie Brown o Big Joe Williams, se vieron influidos, en mayor o menor medida, por él. Se rumoreaba que su voz era tan potente que se podía escuchar a medio kilómetro de distancia sin amplificación. Así, muchas de sus habilidades que algunos guitarristas como Jimi Hendrix popularizarían en la década de 1960, como tocar con la guitarra en la espalda, entre las piernas o incluso tocar con los dientes, Patton ya lo hacía en los años 20 del siglo pasado. Y para nuestro deleite escucharemos Pony Blues, A Spoonful Blues y Mississippi Boweavil Blues. Terminamos con la intervención de Willie Brown, nacido en Clarkdale, Mississippi, un Bluesman. Contemporáneo de Charlie Patton y Son House, fue un talentoso guitarrista y cantante cuya forma de tocar tuvo una tremenda influencia en el desarrollo de Delta Blues. Su estilo de juego pesado, apasionado y poderoso pero intrincado ayudó a sentar las bases para generaciones posteriores de músicos como Robert Johnson, Muddy Waters y Howlin' Wolf. No fue un escritor prolífico, pero se sabe que existen tres grabaciones en solitario, M&O Blues, Future Blues y Make Me up a Pallet on your Floor. Se ha debatido que Rowdy Blues de Kid Bailey es Brown tocando bajo un seudónimo, mientras que otros sostienen que estaba en la grabación pero tocando como acompañamiento. Prefería tocar como acompañante de otros músicos y tenía una gran demanda. Algunos de sus socios más notables fueron Charlie Patton y Son House.
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      43 min
    • La Armonía Poética del Blues - Ep4
      Aug 22 2023
      • Iniciamos con una mujer de relieve en la historia del Blues urbano desarrollado tras la emigración a las grandes ciudades, me refiero a Bertha «Chippie» Hill, quien naciera en Charleston (Carolina del Sur) en el años de 1905, quien tuvo sus primeras experiencias discográficas en 1926 con Richar M. Jones y sobre todo con Louis Armstrong que la acompañó en algunas grabaciones memorables. Veinte años después, en 1946, fue redescubierta por el crítico Rudi Blesh, surgiéndole oportunidades para grabar de nuevo, cosa que haría con el trompetista Lee Collins y el baterista Baby Doods, así volvía a actuar en los clubs de New York, participando en 1947 en el homenaje a Bessie Smith, celebrado en el Town Hall, de la Gran Manzana. Se le recuerda principalmente cantando el tema Trouble in Mind por su calidez y estilo dentro del más puro Blues Clásico, que naturalmente escucharemos, además de Georgia Man y Some Cold Rainy Day. • Continuamos con Pinkney Anderson de Laurens, nacido en Carolina del Sur un 12 de febrero de 1900. Comenzó su carrera musical a la edad de 14 años tocando la música blues en unos espectáculos ambulantes, los cuales eran organizados por unos charlatanes que se decían llamar «médicos» y, del singular grupo, trabajaría hasta el año de 1945 con el apodado «Doctor Kerr», cantando canciones populares y contando diversos chistes para atraer a los «pacientes». En el año 1957 formó parte de un trío tradicional de guitarra acústica, tabla de lavar y la armónica, llegando a presentarse en la película The Bluesman exhibida en el año de 1963. Sin embargo, pocas personas sabían que se trataba de un músico importante. Además del olvido, murió en la miseria en el año 1974. De este músico escucharemos: I Got A Woman, I Will Fly Away y Sugar Babe. • Seguimos con Elizabeth “Kid” Douglas, mejor conocida como Memphis Minnie, cantante, compositora y guitarrista de Blues, cuya carrera se desarrolló desde finales de los años 20 hasta la década de los años 50 del siglo pasado. Nació en 1897 en Algiers, Louisiana, en un entorno rural en Walls Mississippi, cerca de Memphis, en una época donde la música era uno de los mayores entretenimientos sociales. En 1915 Minnie encontró a uno de sus primeros compañeros de aventuras, el guitarrista Willie Brown, que había tocado anteriormente con el bluesman Charlie Patton. Esta asociación musical encontró provecho tocando para los turistas blancos que subían al ferri para recorrer el lago Cormorant en Bedford, Mississippi. En 1929 Memphis Minnie se casa con otro guitarrista y cantante Joe McCoy. Un día mientras ambos están tocando en una barbería, un agente discográfico de Columbia records les ficha para una sesión en New York. La primera contiene Bumble Bee Blues, uno de los temas más populares en la carrera de Minnie, de hecho lo grabaría para diferentes sellos. Es a partir de su trabajo en Columbia cuando usan sus nombres artísticos Memphis Minnie y Kansas Joe. Asimismo, prestemos atención a In My Girlish Days y Nothing In Rambling. • Cerraremos la sesión escuchando a Eddie James House, Jr., conocido como Son House, que naciera el 21 de marzo de 1902 en Riverton, localidad cercana a Clarksdale, Mississippi. Fue un guitarrista y cantante que inspirado por el trabajo de Willie Wilson, House se vio atraído por el blues. Realizó grabaciones en 1930 para la compañía discográfica Paramount Records y para Alan Lomax. Desapareció de la escena musical hasta la década de 1960, tras una búsqueda iniciada por Nick Perls, Dick Waterman y Phil Spiro en la región del Delta que fue redescubierto en 1964; debido a ello, inició una serie de giras por Estados Unidos y Europa. De tan excepcional músico escucharemos My Black Mama, Pt. 1 & 2, House-Death Letter Blues y The Revelator.
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      50 min
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